广州钢琴机构

初级课程内容包括音乐知识参考：

初级阶段练习曲参考教材：车尔尼系列入门：《钢琴初步教程》599到车尔尼的《钢琴流畅练习曲》849

初级阶段复调参考教材：巴赫初级系列：巴赫《初步钢琴曲集》《小前奏曲与赋格曲》

初级阶段的参考乐曲：汤普森《现代钢琴教程》《钢琴小奏鸣曲大全》威尔《世界儿童钢琴名曲集》

此阶段学习，通过读谱识谱，配合基本练习，引入五线谱、音高、节奏、指法和琴键的基本乐理，双手固定范围内同向、反向及交替各种协调训练后，达到双手能在键盘上自由游走的程度，打下良好的音乐理论基础。

中级课程内容包括音乐知识参考：

中级阶段练习曲参考教材：车尔尼系列：《25首钢琴小手练习曲》748 、《钢琴手指灵巧的初步练习曲》636 、《160首八小节钢琴练习曲》821 、《钢琴快速练习曲》299 、《钢琴练习曲50首》740

中级阶段复调参考教材：以巴赫的《创意曲集》为主，同时可以学习《法国组曲》以及部分《平均律钢琴曲集》作品。

中级阶段的参考乐曲：莫扎特《钢琴奏鸣曲集》肖邦的《圆舞曲集》《夜曲》舒伯特的《即兴曲》柴科夫斯基《四季》贝多芬《钢琴奏鸣曲集》

通过此阶段学习可以完成课程曲目的即兴伴奏，还可以完整性表演曲目，钢琴的踏板也会在这个阶段中得到熟练的运用。继续接触更多流行及儿歌的伴奏模式，另外，调式、调性、音乐术语、演奏记号以及左右手复杂的节奏对应也是这个阶段的重点，最终达到节奏精细化、伴奏模式灵活化的演奏功力。

高级课程内容包括音乐知识参考：

高级阶段练习曲参考教材：莫什科夫斯基《钢琴技巧练习曲》作品72 莫谢莱斯《钢琴练习曲24首》作品70 克列门蒂《钢琴练习曲选29首》肖邦《练习曲集》作品10、作品25

高级阶段复调参考教材：巴赫《英国组曲》《帕蒂塔》（又称德国组曲，古组曲）《平均律钢琴曲集》。

高级阶段的参考乐曲：到了这个阶段，应该说是可以自由驰骋在钢琴音乐的天地。钢琴音乐文库犹如浩瀚大海，取之不尽，用之不竭，掌握高级技巧后，学习的曲目就无限广阔。如：贝多芬的《钢琴奏鸣曲》中的后期作品。莫扎特《钢琴奏鸣曲》K475、K498等

高级阶段的重点应当是在音乐的表现上，从乐曲中学技术，用技术表现音乐。这个阶段应广泛地接促各种风格、各种类型的作品，扩大曲目范围。选用旋律更美、技巧性更高的流行或古典风格乐曲，此阶段对演奏技巧、弹唱表演、乐感训练、高阶乐理知识、乐曲分析的训练非常有针对性。快速提成乐感的训练方法；表达温柔抒情的演奏方法，四度，八度音程的持续连奏；有弹性的“连－跳”奏法，让学员能够既“懂”又“活”地把握住演奏级别的高难度曲目。

成乐对于学习钢琴和一些讨论：

为了避免误解，有几点必须强调：

1、尽可能避免不必要的重复作功。即不必按部就班练习车尔尼的每一首练习曲。好的办法是集中技术课题，提高训练质量，减少重复数量。宁可少些，但要好些。不要把时间浪费在不断地熟悉新的练习曲上。

2、重点练习曲要盯住不放，反复的练，甚至练上很长的时间。比如，299的第36首（综合，740的第三首（五指），第34首（双音），第49首（八度）。个人可根据自己的弱点“保留”几首练习曲，不压随便扔掉。各种类型、左手右手都有一、两首保留着，天天练习。

3、尽一切可能用第优秀作品中的技术性片断代替车尔尼练习曲中的同类技术。例如，五指型的练习或音阶琶音一类的练习，可以从莫扎特，贝多芬奏鸣曲中抽出相应的片断，反复练习。有时只抽技术艰难的部分出来练先不练全曲。

4、多练巴赫。无论《帕蒂塔》、《托卡塔》、《英国组曲》、《法国组曲》、《平均律曲集》中许多序曲和某些赋格，都是第优秀的手指技术练习，但它们又首先是技术珍品。宁可多花时间多练些巴赫，不要把车尔尼当做优秀的教材。

5、集中的手指练习必须天天练习。从初级的哈农、到中级的什密特手指练习，到高级的毕许纳、科尔托的手指练习，还有“霍洛维茨”练习，“拉哈马尼诺夫练习”等等，倘若每天都集中一段时间（比如一小时）练习，又可少练好多练习曲。集中的手指练习可以事半功倍。但它太机械，总是一个样式的在摸进，与实际在乐曲中的技术片断相差太远，也不一从中取得应变的经验。

所以手指练习固然重要，但还不能完全代替练习曲。练习曲对提高技术再重要，也不能代替从第优秀作曲家作品中抽出的片断进行练习。因为只有它们才真正是艺术与技术的完美无缺的结合既有技术又有难度，又有音乐内涵。对这些片断就不应该采取对付练习曲甚至手指练习的纯机械态度。因此，再进行技术训练时将三方面纯手指练习、练习曲、名曲中的困难片断结合起来，同时进行练习，就一定能获得更佳的效果。

总之，不要把技术练习孤立起来。永远要把技术作为音乐表现的一种手段，而不是目的。学习钢琴是一个渐进的过程，在不断的练习与学习中进步与升华是钢琴赋予人的灵性。系统练习与的学习方法截然不同，但都少不了反复的训练与科学有效的方法。