笛子吐音技法的形成与发展:
民间有“吹萧吐笛”的说法,这充分证明了吐音的重要性。
在笛子的众多技巧中吐音是尤其重要的演奏技巧。
吐音是在长音中用“TK”将气断开,使其更有跳跃性,为连续吐音。
舌,气并用的吐音为顿音,也叫顿吐。用符号“ ”表示。
吐音是步入音乐殿堂的开门砖。
与吐音有直接关系的是舌,舌是吐音的发音部位,用来截断气流成为点就是吐音。
吐音的发音点尤其重要,发音时舌头应自然放在下齿龈,然后用气冲击舌头发出“吐”字动作的音叫做吐音。另外用舌头送出来的音,(音头)可理解为送音。
笛子吐音的发展主要是在建国后,越来越多的笛子学习者运用吐音,并且运用到独奏艺术中来。
王铁锤老先生将吐音运用到独奏曲中,他的吐音是用唇吐发音,在当时是演奏技术的一大提高。
但是这种唇吐主要的弊端在速度上的限制。
随着吐音技术的发展,后来的很多演奏家在此基础上加以改进,逐渐分为南派的软吐和北派的硬吐。
山东老艺人赵玉仁先生是双吐以及碎吐的创造者,后来北方派代表山东笛派的创始人曲祥先生的吐音达到了空前的水平,他结合南北两方面的特点,把吐音的灵巧的演奏推上更高境界。
曲祥先生被誉为“吐音之王”。
系统全面的吐音技术是他的吐音上最大的特点。
曲祥先生将吐音南北融合,中西合璧,借鉴长笛的吐音进一步诠释了三吐的科学理论。
不管在速度,力度,清晰度,还是在灵巧度上都堪称。
笛子吐音的种类:
随着笛子吐音技术的发展,曲祥对中国笛子的吐音进行了科学的总结和研究经过科学整理和发展把中国笛子的吐音分为以下几类:
单吐,双吐,三吐,碎吐,循环气双吐。
不管是哪种吐音都包含两部分:
一是唇舌运动,二是手指的配合。
1、单吐
单吐里面又分有顿吐,气吐,软吐,硬吐。
单吐大多是用舌作T的拟音,也有用气的冲击,作F的拟音的,叫气吐。
顿吐是舌头运动迅速,气流走的短而有力度,发音有爆破音的感觉。
也有仅用唇作P的拟音的,叫唇吐。
假如在唇吐的同时完成抢气,还构成了循环双吐的要点。
这些都可以根据音乐的需用选择运用。
单吐发音要有力度,不管是什么样的单吐都是结实有力,而不是弱吐就没有了发音点。
发音点是曲祥老师强调的一点。这也是考验单吐成效的一种办法。
单吐是吐音的入门,练习双吐时同样把单吐单独拿出来练习。
单吐注重的就是“吐”的这个点,并且这个点要时值均匀不能有长有短。
2、双吐
双吐是所有学习笛子人的主要练习吐音,也是吐音中最重要的,也是问题*多的。
由有人说双吐拟音是“吐库”,有人说是“得各“,又有人说是“肯区”等等。
众多说法中总有一种是比较科学的。
双吐时以“吐库”发音*为多见。
现在已经是*科学的双吐发音。
但不管是作何种拟音,最后的艺术要求基本是一致的,即要求吐音干净利索。
反过来说,只要你吹出的吐音是干净利索的,饱满有弹性的,能控制的,不管是用何种拟音都是可以的。
在笛子的双吐演奏中*常见的问题是“吐”“库”的长短力度不均匀,造成双吐中吐强库弱,颗粒性不强。
是以TK为例,要求T与K的力度均衡。
通常,K比T的力度要弱,因此,就出现了拐脚双吐的毛病,要克服这个毛病,就要加强K的训练。
有一种办法可以试试,就是把双吐分开来练。
在双吐的演奏技术上曲祥*具表现性和技术性。
他的乐曲中对吐音的要求都比较高,不仅仅是速度上的要求,力度跳跃感,时值的均匀,重拍的强调上都很严格。
下面的谱例是曲祥老师的作品《运动场上》中双吐要求较高的一段。
这48拍双吐不仅要连贯,而且要突出3/4拍子的重拍,中间大跳很多这就要求有扎实的基本功尤其石舌头作吐音动作的耐力才能做到一气呵成。
这一段尤其要注意其次在吐音中还有比较难的一个问题,就是吐音与连音的结合,吐音与复滑音的结合。
也就是装饰性滑音。
刘森很具有吐音特色的一位演奏家,下面是他的《牧笛》中的吐音与连的结合的经典部分:
上面这一段将连音线与吐音尤其是双吐结合的淋漓尽致,演奏时这是主要的突破点。
吐音是连线状的点,是说吐音要吹的连贯,要向前流动。
不要僵硬,死板。
尤其是每首乐曲都离不开双吐的技巧,清楚是要做到的首要条件。
3、三吐
过去曾把三吐视为“TTK TTK TTK”或者“TKT TKT TKT”这两种类型,这种三吐里面有一个八分音符及两个十六分音符,实际上这是单吐与双吐的结合,在乐曲种很常见。
例如《我是一个兵》的主题:
现在的三吐是曲祥利用长笛的技法创造出来的。
将三吐技术更加升华,他强调区别是从第二拍开始不同。
下面是曲祥练习曲中三吐练习的一段
三吐是“TTK TTK TTK”,而连吐是“TKTKTKTKTKTK….”,两种只有第*拍是相同的,三吐是一成不变的,而连吐没拍的第*个音是“T”“K”变化的。
这样更加强了速度性,均匀性以及欣赏性,演奏难度也提高。
当三连音速度的加快无法用单吐演奏时,连吐就是*好的解决办法。
这种三吐主要用于快速的三连音,六连音,九连音,十二连音等等。
4、碎吐
碎吐是山东老一辈的艺术家赵玉仁先生所创作的一种独特演奏技法。
碎吐在乐谱中的标记为“”。
关于碎吐的谱例在曲祥的练习曲《赶猪调》中得以运用和发展。
它是在双吐的基础上加快吐音的速度,吐出的音比双吐更密集,类似二胡的抖弓、三弦的滚奏。
主意舌尖要放松,气要支持好。
5、循环气双吐
循环气双吐,是近十几年来一些演奏家发展运用的,它难于长音特环换气。
但又不及长音与旋律循环换气使用广泛。
在吹奏单吐、三吐时,由于可以采用抢气的方法,使吹奏不间断地进行,而在吹奏双吐时,是不能抢气的。
过去往往都是利用半拍或四分之一拍的空隙时间来换气,这就使连续的十六分音符的双吐不得不中途停断。
循环气双吐的发展就解决了这一难题。
循环气双吐吹奏方法,就是在“吐库吐库”的“库”上换气,“库”应变成“普”字发音。
“普”音是利用下颌的蓄存气,压冲而出,使双唇碰开之音。
在此普字冲发的同时,鼻子吸气并很快转换,接上正常的吹奏,使笛音不停不断。
就是“吐库吐普”曲祥先生的高级练习曲中就有关于循环气双吐的练习。
笛子吐音在不同风格乐曲中的运用:
不同地域中笛子吐音的运用也表现不同的风格,不同的吐音和地域也代表着不同地域的文化背景。
比如新疆风格的《帕米尔的春天》,内蒙风格的《牧民新歌》西北风格的《五梆子》。
这些乐曲充分表达出了吐音地域性特点,也把音乐表现的风格各异。
乐曲的演奏中将融合了各种吐音技法,例如曲祥的《向往》结合多种吐音而成。
如吐音与连音的结合,吐音与颤音的结合,单吐,双吐,三吐的 结合,都在同一首乐曲中运用。
乐曲中包含的演奏技术已经不仅仅只限于吐音了,但是其中对往事的回忆,对未来的展望,都离不开吐音,这就是吐音在不同乐曲中的多种结合。
如何练习吐音:
总结吐音的练习方法以及出现的问题主要有两点:
一,双吐“T”“K”的力度不均。
练T就只练T,练K就全部练K,这样K的粒度也就不会弱了,也比较容易克服拐脚吐音的问题。
另外还有一种方法,即将TK改作KT。
还有一种办法是,多作六连音练习,
即:TKT,KTK,目的都是为了使TK在力度上达到一致。
另外发音点是必须注意的一方面。
二,吐音与连音的结合,很多人往往不注意吐音与连音的结合。
在练习中同样也应该分开练习。
连音就全部练连音练习,吐音就练习吐音,最后要多找一些吐音与连音练习的曲子。
音头同样是很重要的问题。
在练习时要看清时
这是吐音与连音的练习关键。
笛子的吐音是笛子演奏*常见的演奏技法。
灵巧快速,富有弹性是吐音的基本要求。
科学的运用舌头,巧妙的用气,指结合已成为所有管乐演奏者努力探讨练习的方向和进一步研究的。
越来越多的人正通过笛子来步入音乐的世界,相信未来的笛子演奏技术能在实践中得到更科学的发展,笛子演奏艺术也会跨入新的篇章。