《中国书法史》——问答题、名词解释汇总 (二)
第七章 元代书法
1、元代书法在中国书法史上的地位如何？作为少数民族统治的朝代，其书法发展具有哪些重要特征？
答：元代书法由于其社会的特殊性，特别是赵孟畹某鱿郑故榉ㄔ谠⒄钩梢恢秩婊毓榈某绷鳎氏殖鲆恢值溲判阋莸姆绺裉疲纬墒榉ㄊ飞系囊淮巫邸
元代的书法具有以下几个特征：
①复兴晋唐书风与全面复古是元代书坛的总体特征。由于赵孟畹奶岢垂牛庖皇逼谧タ胁莞髦质樘宥汲氏殖鲆慌煞比倬跋蟆
②奎章阁的设立为元代书法的发展起到了积极的推动作用。代表书家有赵世延、虞集、揭傒斯、柯九思、孛术鲁翀、康里巎巎、雅琥等。
③少数民族书家的大量涌现是元代书坛的独特现象。
④隐士书家群成为元代书法重要一脉。
⑤书法与文人画紧密结合在元代成为一种风尚。
2、试述赵孟畹氖榉ǚ绺裉卣骷捌涑删汀
答：赵孟畹拇罂槲±铉呤楸姆椒ǎ鹊昧髅婪缭希执驽俳」瞧诮说脑衔吨猓志哂刑迫说姆ǘ取４碜鳌逗州妙严寺记》《三清殿碑记》《玄妙观重修三门记》《胆巴碑稿》《仇锷墓志铭稿》。其小楷极具特色，用笔极为娴熟，结体妍丽飘逸，用笔遒劲，深得晋人神髓。其行草书被世上称作成就*大者，对后世的影响也是以行草书的影响*大。传世作品有《兰亭十三跋》《归去来辞卷》《赤壁赋》《雪晴云散帖》，既严守古法，又纵横飘逸。
3、赵孟畹母垂潘枷攵栽榉ǚ⒄褂泻沃匾庖澹课裁此嫡悦项所领导的古典主义书法潮流在中国书法史上产生了深远的影响？
答：赵孟罡呔俑葱斯欧ǖ钠熘模沟迷榉ㄔ谀纤我话俣嗄甑南籼踔笾匦赂此眨⑶页氏殖鲂佬老蛉俚木跋蟆Ｕ悦项的书法观是以向晋人之书的出色回归为指向的，他反对学书从颜真卿入手，指出直溯东晋二王，并在实践中全面复古，他的贡献不仅在书法创作上，还在于他的书学思想中有很多精僻的见解，提出书法以用笔为上，结字亦须工，盖结字因时相传，用笔千古不易，成为元代以后书论中的著名论断，提示了书法艺术的本质，他的复古也正是从笔法入手，他强调学书在玩味古人法帖，悉知其用笔之意，乃为有益，他提出笔法第*、结字第二的观点，这是书法作为传统艺术得以传承的重要条件，不仅在元代具有重要意义，在今天仍是指导书法实践的名言。赵孟钤谑榉ㄊ飞系墓毕资墙艹龅模谠跋炝艘淮笈耍纬闪朔绺裣拭鞯恼耘墒榧胰海沟迷樘吃谡允鲜榉缰拢氖榉ɑ褂跋斓矫鞔涫榉缬跋斓饺鍪兰椭谩
4、试述康里巎巎对元代后期书法发展的影响？
答：康里夔夔的书法受赵孟罡垂潘枷氲挠跋欤橛捎菔滥仙纤莸蕉王，一派初唐楷书的风范，其行草书成就非常高，书宗二王，旁及孙过庭、怀素，用笔一拓而下，绝少修饰，其草书的最大特点就是今草与章草杂糅。他不仅借鉴赵法来继承皇象，使古雅的书卷气中平添了豪迈爽利之气，保持了北方特有的刚毅的气质，展示了自己鲜明的特征。他的书法在赵氏书风笼罩下别有一番异趣，使元代后期的书坛发生了明显的变化，他在杭州等地活动，书法影响了当地书家，饶介、危素都是他的弟子，其书风通过这两位弟子影响到明代初期的三宋，甚至中期的文征明，并且为明代草书的复兴注入了一针催化剂，其意义不可低估。
5、为什么说元代是秦汉之后篆隶书法式微以来重新复苏的第*个高潮？
答：在元代书法全面回归的潮流中，篆隶书的复兴成为元代书法的重要现象，元代的篆隶书家达百人以上，足见当时的兴盛程度，元代的篆隶书不同于秦汉的篆隶，有它独特的审美内涵，其主要特征是能够将篆隶书创作纳入到文人书法创作的轨道上来，而非仅显于碑石版，从而使元代成为自秦汉之后篆隶书法式微以来重新复苏的第*个高潮，并开启了明清文人篆隶书的源头。元代篆隶书风在全在回归的大潮掀起，与六体皆擅的赵孟钌硖辶π杏泄兀灿胛嵫芗捌渌ナ榧业呐Ψ植豢摹
6、元代后期的隐士书家群是如何形成的？有哪些代表书家？并阐述他们的风格特征。
答：元代为异族统治时期，汉人地位低下，大批文人有辱于夷狄之变，感到极不得志，对国家失去信心，于是他们归隐山林，以求解脱，在艺术上，他们崇尚老庄思想，不受尘俗影响。元代初、中期，书坛受赵孟钍榉绲挠跋欤士一派书风被淹没，元初以来，作为南宋旧都的杭州，一直延续江南文化重镇的地位，太湖地区的文化也逐渐繁荣起来，杭州文化圈与苏松地区的交流日益密切。元代后期，很多文人因避战乱，纷纷入吴，这些人的书风不受赵氏的影响，表现出一种超出物外、矫矫不群的精神气质，书法风格或怪异奇伟，或简淡静逸，成为元代书法不可忽视的一脉。
代表书家有吴镇、杨维桢、陆居仁、倪瓒四家*为典型。
吴镇草书受晚唐书家高闲的影响，所作草书颇有怀素之风，清俊流走，高逸拔俗。
杨维桢书法奇诡不凡，行草书中见章草笔意，刚健爽劲，同时以游离于汉晋书风之外。点画狼籍有乱世风，号称粗头乱服。其书法是对元代书坛崇尚晋唐书风的一次抗争与反判。
陆居仁，书法表现出一种散淡情怀，多得二王笔及怀素笔意，有冲和之风，中锋行笔时同渴笔，燥润相生，可见其心态的轻松与用笔的率意。
倪瓒的书法多见于题跋，以小楷见长，字形偏扁，以隶法入楷，深得魏晋人笔意。是元代隐士书法中高逸一派的典型代表。
7、解释：奎章阁
答：奎章阁的设立为元代书法的发展起到了积极的推动作用。由于元文宗图帖睦尔好汉学、喜书画，登基后次年设立“奎章阁学士院”，一方面它是文宗召集近臣商讨“古今治乱得失”之所，一方面也珍藏、鉴赏历代书画之地。奎章阁的代表书家有赵世延、虞集、揭傒斯、柯九思、孛术鲁翀、康里巎巎、雅琥等。
第八章 明代书法
1、明代的书法具有哪些主要特征？
答：①明代初期的书风是元代书风的延续。
②台阁体的盛行对于书法艺术的发展起到了一定的阻碍作用。
③明代的刻帖之风是继宋代之后的又一高潮，为帖学的发展起到了推波助澜的作用。
④书法家群体的地域集中为明代中、后期书坛的显著特征，同时承接元人的风气，书画结合的现象愈加紧密。
⑤明代是中国书法史上的样式成熟期。
⑥晚明个性思想解放对书法产生很大的影响，使得晚明书坛异军突起，这是继元代之后回归晋唐书风之后，书法史上的又一次重大的变革。
⑦明代的书论由于明代各个时期的社会思潮的变化，而导致出一波三折。
2、简述台阁体书法产生的历史背景，其代表书家有哪些？
答：明代的台阁体在洪武年间出现，到永乐年间达到高峰，到成化、弘治年间才逐渐消失。风靡了一个世纪。台阁体的出现有着深刻的时代背景，与中书舍人一职有着直接的关系。中书舍人一职在唐代已设，属于中书省的正五品官员，掌管进奏参议表章之大事，洪武九年，朱元璋再设中书舍人一职，一改原来的性质，成为专门书写文书的七品官员，并破例从布衣中直接选取能书者为之，代表书家有杜环、宋燧、詹希元、揭枢、朱芾等。永乐时再废旧制，修订《永乐大典》，需要众多书吏，因而宫廷书家一时云集，如滕用亨、吴勤、程南云、沈度、沈粲。其中以沈度的影响*大，学其书者遍及朝野，台阁体的盛行从沈度起，台阁体以楷书为主流，而衍及各种书体。
台阁体书法的形成不能不说是为了迎合皇帝的喜好，台阁体书法的实用功能使它失去了书法艺术应有的丰富的内涵，缺乏艺术个性和情趣，台阁体虽格调近俗，但不同于清代的馆阁体的乌、方、光的那种死板。尚见清秀之气，但是对于书法艺术的发展显然是消极的。
3、吴门书派是在怎样的历史条件下发展起来的？这一书派具有什么样的特质？他们书法的审美取向对明初的台阁体有怎样的突破？阐述吴门书派代表的书风。
答：明代初年，朱元璋因他的敌手张士诚曾经据吴，又因苏州地区经济发达，更有许多富可敌国的大户，故对苏州地区的文人和经济实行了钳制。成祖时，首都北迁，政治中心北移，到成化时，这种政治、经济上的钳制政策逐渐放松，文人书画家的创作变得自由起来。明代中期的书法，逐渐从初期的台阁体迷雾中走出来，台阁体书法是为了应试的需要，而吴门书家则不受宫廷的束缚，创作显得自由，于是书法活动有中心，也由政治文化中心的北京转向商业经济繁荣的苏南地区，尤其集中在苏州一带，并以吴门书派的出现为标志。苏南大都会苏州历史悠久，文化发达，经济富庶，商业繁荣，文人雅士聚集在此，书法家群体的地域集中在这个时期显得尤为突出。吴门书派一时汇为巨流，成为明代史上*大的书法流派，打破了明代初期以来表面繁荣而实质虚空的书坛局面，成为明代中期书法的主流。这些书家，能名摆脱台阁体的束缚，摒弃学习时人而直追唐宋，并提倡发扬个性，自立门户。他们的书法思想和书法实践对吴门书派的形成起着直接的先导作用。
吴门书派的代表人物是祝允明、文征明、陈淳、王宠。
祝允明真、行、草诸体皆能，尤以小楷和狂草两极*为擅长，他的小楷精致典雅，深得晋人之法，又时出已意。其草书为明代第*手，草书洋溢着自己的激情和才华，善于用点，飞动跳跃，与缠绕的笔画有对比之趣，随性情所至但不失法度。体现了强烈的个性意识。
文征明篆隶楷行草各体皆擅，小楷以法钟王，早期小楷作品受赵孟俯的影响，50岁后，小楷渐入境，成为卓有成就的大家。
陈淳，书法成就在草书上，后人评价极高，笔气纵横，天真烂漫，近乎狂放的草书对晚明个性思想解放影响下的浪漫书风有着先导作用。
王宠的小楷是继文征明之后的又一圣手，他的小楷，富有晋韵，丰富多变的用笔，平中见奇的结体，疏朗有致的章法，和高古旷逸的气息，显露出自然的审美情趣。
4、云间书派是怎样形成的？作为地域流派的构成，它与吴门书派有什么不同？
答：云间，古代又称松江、华亭。今属于上海。云间书派又称华亭书派。董其昌将有关云间籍的若干书家串在一起，这些书家本来没有多少师承关系和整体联系，所以云间派只能是一个松散的地域群体。待董其昌推出莫如忠、莫云卿父子后，云间书派才算真正形成，如果将陆深、莫氏父子看作云间派的先导的话，其核心正是董其昌本人，而真正能与吴门书家抗衡者，仅董其昌一人，此时吴门书派己成渐衰趋势，于是云间派的兴起正好取而代之。万历年间以董其昌为核心的云间书派，虽然多有追随者，但能与董其昌比肩者几乎没有。董其昌的好友陈继儒虽然名满天下，但书艺毕竟不行，不久云间书派就被明末个性解放思想影响下的浪漫书风的声浪所掩。清代的云间派实际是董华亭派了。
5、晚明个性解放思想对书坛产生了怎样的影响？
答：晚明是中国文化发展史上一个重要的转折时期，禅宗思想的流行，泰州学派的崛起，个性思想渗透到哲学、文学、艺术的各个层面，使明初朱程理论及前后七子的拟古主义思想受到冲击。在这个思潮中，以徐渭、李贽、汤显祖、公安三袁为代表，掀起了个性解放的浪漫狂潮。徐渭的天成、李贽的童心、汤显祖的唯情、三袁的性灵、董其昌的率意，都强烈在表现出对人的主体精神的宏扬，于是书法界出现了一大批具有个性解放思想的书家，他们的作品与明代中期相比，发生了翻天覆地的变化，审美观念的差异令人叹为观止。徐渭的狂放和董其昌的平淡都是这一状态下的产物。从张瑞图、黄道周、倪元璐、王铎的书法作品来看，既能看到个性解放的思想倾泻，又能感受到深幽孤峭的内倾情感的流露。
6、为什么说董其昌是晚明个性解放思潮下的代表书家？并阐述其“以禅吟书”论。
答：在明代晚期的中国书法史上，董其昌是一位卓有成效的大家，他的文人画观点与南北宗论为中国画的发展提供了新的理论基础。在书法史上，他开宗立派，构建云间派，在吴门走向式微之际，使得苏南书坛再度复苏，为中国书法史揭开了崭新的一页，影响极其深远。
董其昌在少年时，就在寻求突破旧传统势力的束缚，从陈陈相因的营磊中解脱出来，他善于学习古人，在书法创作中极其流行笔法、墨法、结字与章法。以禅喻书是董其昌书学思想的核心，其中包含三个方面的内容。其一是淡说，淡是其书法审美的*高境界，是一种人格精神的表现，一种性情的反映。其二是熟后求生说，字须熟后生，画须熟外熟。崇尚自然天趣，追求平淡。其三是顿悟说，这是董氏将禅意融入书法的另一个重要方面。他多次阐述顿悟在书法审美中的意义。在书法上的南北宗思想，只是并未阐述，因为他在书法上推重平淡天真与绘画上的南宗的审美趣向是一致的。董氏还第一次提出了“晋人书取韵，唐人书取法，宋人书取意”的书法史观，成为书法史上的一个重要理论，后经冯班、梁献等演绎，影响深远。
7、试述徐渭的书法风格特征及其思想根源。
答：徐渭的书法以奔放狂肆的书风使得晚明书坛如梦得醒。徐渭的书法受王阳明心学的影响，思想来源是王阳明左派一脉，他强调始于学终于天成，对宋人的书法有所偏爱，他对苏黄米蔡均有独到的见解，可见其追求已意的同时，并不是一个放弃传统的人，而是要求在临帖时，时时露笔意者始称高手，他的书法虽然点画狼籍，但不失书法规则。他的书法主要成就在行草书，长于写大幅巨制，用笔沉稳，节律跌宕，行间茂密，似急风骤雨，加上破锋、露锋、涩笔的交叉运用，使得作品丰富多元。从徐渭的书法作品来看，“活精神”是其书学思想的精髓，反对因袭古人而无已意的观点，也正是在追求为种鲜活的创造精神。
8、王铎作为晚明个性解放思潮中的代表书家，你怎样理解他书法作品中的个性特征与复古思想的对立统一？
答：王铎一生极重临写《淳化阁帖》，多次放大临写，既为临作，又为创作，他以古人笔法运自我情感。一生崇古、信古、仿古、复古，并在晚明个性思想解放影响下，充满革新精神。王铎的书法在重视前人笔法的基础上尤其重视作品中的“势”。因前人作品较小，而大幅巨制是明代中后期的时代特征，王铎善于将其拓大，且不失精微。其结字的欹侧多变和章法的腾掷激荡，均因势而生，造成一种风樯阵马的气势。此外，他还善于用墨，浓墨、渴墨的交替运用使得作品燥润相生，有时也运用涨墨，这些墨法有运用，克服了刻帖的局限，给作品平添了酣畅之气。更赋于作品以一种新的精神内涵，在形式上对前人的审美定式有了较大的突破，与同期的晚明书家拉开开了距离，王铎的出现，为晚明的书法增添了灿烂的一笔，同时他也创造性的继承了二王及米芾书风，成为中国书法史上入古出新的又一典范。
9、从书法作品的样式上看，明代较前代有哪些发展？
答：明代是中国书法史上的样式成熟期，明代以前，书法的样式主要是翰札、手卷、团扇、条幅等，而明代除此以外又平添了折扇、长卷、中堂等。晚明还出现了对联，样式不断丰富，到此书法上的样式大体具备。宋代的书法虽然已有装裱的悬挂欣赏，但没有形成风气。由于明代欣赏的方式以挂在墙上为主，大幅的巨制成这这一时期的书法创作的重要特征。视觉方式的改变，增添了书法的形式美。
10、解释：台阁体
答：明代的台阁体本是一种在官场应用的程式化书风，与唐代的干禄体、宋代的朝体性质相似，以应制为目的，迎合帝王的喜好，作品大都个性不鲜明，缺乏艺术生命力。从洪武到成化，台阁体书法由中书舍人逐渐影响到整个朝野，人数之多，历时之长，覆盖面之广，确为前朝所未见，成为明朝前期皇权统治下的一种特殊文化现象。二沈是其中的代表人物。
11、解释：吴门书派
12、解释：吴门四家
13、解释：云间书派
14、解释：“以禅喻书”论
15、解释：晚明四家
第九章 清代书法
1、试谈清代书法的三个发展时期。
答：①清代前期的书法，基本承传晚明书法大势，帖学书法继续向前发展，同时预示着碑学的滥觞。傅山和郑簠是最初具有打破帖学传统意识的，可视为清代碑学的先行者。清代前期的书坛呈三系向前发展：晚明浪漫书风的馀绪、崇董书风和隶书热潮。
②清代中期的书法，是书法史上由帖派为主流转向以碑派为主流的过渡期。一方面，前碑派的兴盛，从审美观念的确立到艺术表现手法都为碑派的出现铺平了道路，并导致碑学理论的正式形成。另一方面，帖学一脉也继续在向前发展。
③清代后期的书法，帖派一脉急剧衰微，而碑派一统天下，成为书坛主流。
2、试述清初书坛是按哪三系向前发展的？列举其代表书家。
答：清代前期的书坛呈三系向前发展，表现为晚明浪漫书风的余绪、崇董书风和隶书热潮。
晚明浪漫书风的延续主要体现在由明入清的降臣王铎与遗民傅山，他们以其个性张扬、充满激情的书法影响着清初书坛，代表人物除王铎外还有归庄、法若真、宋曹、许友、朱耷。
明末华亭派董其昌的延续，在康熙朝成为风气，代表人物有：担当、查士标、沉荃、查升、姜宸英、张照。另外一批帖学家笪重光、何焯、汪士宏、陈亦喜与董氏审美意趣相一致戒与董风若即若离。
明末清初由于古文字学、金石学的兴起，造就了一批写碑铭名世的书家。他们以隶书创作为主，代表人物有郑簠，程邃、朱彝尊、石涛、张在辛、万经等。
3、什么是前碑派？他们的书法审美取向有何特征？郑簠、金农汉碑认识的突破对清代碑学有何影响？
答：前碑派，就是清代碑派的前身。他们以擅长写隶书、篆书为主。其中大多数人对传统帖学下过功夫，创作中揉合二者或以碑破帖的特征。以邓石如、阮元划界，在他们以前的经碑破帖一派，称为前碑派。此后的尊碑一派称为碑派。前碑派和碑派在对待传统帖学上有借助和贬弃程度上的差别，但实际上体现出一条线脉上的两个不同的发展阶段。前碑派书法，在突破旧的审美定式上有着新鲜活透的生命力，较之碑派成熟期的书法，少程式、多创造，反而更充满了创造性。前碑派的代表人物有：郑簠、程邃、金农等，在他们的书法作品中已出现了以碑破帖的激进思想，他们的实践为碑学的诞生做好了准备。金农的书法实践，强调艺术实践中强化用笔中的金石气，其师碑思想后来为碑派书家广为接受，金农样式的出现，为清代师碑的书家立下了一个比郑簠更有说服力的典型。
4、为什么说前碑派和碑派是清代书法一条发展线索上的两个阶段，指出这两个阶段对待传统帖学借助和贬弃程度上的异同。
答：前碑派和碑派在对待传统帖学上有借助和贬弃程度上的差别，但实际上体现了一条线脉上的两个不同的发展阶段．前碑派书法在突破旧的审美定式上有着新鲜活透的生命力，较之碑派成熟期的书法，少程式，多创造，反而充满了创造性。
前碑派的发生发展跨越清代前、中期，以清代前期的郑簠为先驱，郑簠开创师碑之风的先河。前碑派自清代前期出现，到中期形成与帖派对峙的局面。他们篆隶书为创作模式。在董、赵书风笼罩书坛的情况下，对突破帖学一统天下发挥了积极的作用，具有历史意义。
5、清代碑学建立的标志是什么？它是怎样从阮元建立到包世臣的发展完善再到康有为的总结走向高潮的？
答：清代中期扬州人阮元《南北书派论》、《北碑南帖论》两篇文章，是清代碑学正式形成的标志。阮元“二论”的产生为师法汉碑提供了理论依据，而且第一次给北碑重要地位，从而揭开了清代碑学的序幕。从此包世臣《艺舟双楫》阐述了与阮元观点一致的碑学思想，进一步扬碑抑帖，并推重他的老师邓石如，使碑学理论得以完善。从实践上看，包世臣第*个有意识地以北碑之法为其书法主要格调。清代的碑学到康有为时达到高潮。他的碑学思想集中反映在他的论著《广艺舟双楫》中，对碑学的发生、发展、流派、审美风格等提出了一套更为完整的也更为偏激的理论，他第一次使用“碑学”和“帖学”的概念，认为书法和自然界一样，有着不断进化的过程及其内在的规律，并从美学角度审视北碑，提出“十美”，给北碑以美学上的支持。
6、康有为的书学思想对晚清以来书法有何影响？并指出其负面效应。
答：康有为的书学思想中一些过于偏激的思想，如将阮元、包世臣的扬碑抑帖发展为尊碑贬帖，甚至卑唐。在政治变革思想的指导下，对帖学一派竭力贬斥也对唐碑加以批判，他的偏激思想存在着一些局限和失当，所带来的负面影响也不容忽视，他自己在晚年也感到碑派开通不足，并认为千百年来未有集碑帖大成者。
7、结合碑派代表书家及其作品，谈谈清代碑派书法的共同审美特征。
答：清代碑派书法共同的审美特征就是以篆隶书为创作方向，以北碑和无名书字为中心，开辟了一条帖学所不能及的新径。
清代晚期邓石如的篆书作品，在继承二李的同时，以汉碑额上的篆书用笔加以改造，并以长锋羊毫写出富于弹性变化的笔画，运笔流畅刚毅，改变以往只重结构的单调的篆书审美定式，开一代风气。
伊秉绶的篆隶书创作，师法汉碑中雄浑平直一类，用墨浓重如漆，结字宽博拙朴，省去明显的波挑，而以直画代之，并富于篆书笔意，同时强化方折，将汉碑的浑厚拓展到极至。
康有为的书法以行书名世，用笔迟送涩进，沉厚圆浑，结字内紧外松，开合有致，气象浑穆。
8、解释：院阁体
答：由于科举应试的实用需要，承袭宋代院体、明代台阁体的传统，清代馆阁体也应运而生，特别是乾隆、嘉庆、道光三朝达到高峰。以乌、方、光为最大特点，千人一面，了无生趣，将书法带到了一条毫无艺术生命力的死胡同。
9、解释：崇董书风
答：崇董书风，也就是以董其昌为宗的华亭派帖学一系书风。明代的华亭书派延续到清代前期，实际上已经改变了原有的性质，而成为董华亭书风的流派了。由于董其昌在晚明的影响，加上康熙皇帝的喜爱和推崇，一时朝野上下都以学董为荣，在追踪董其昌书风的队伍中，既有不与清政府合作的遗民，也有新朝的显贵。代表人物有担当、查士标、沈荃、查昇、姜宸英等。
10、解释：前碑派
11、解释：碑派
12、解释：阮元的“二论”
13、解释：《艺舟双楫》
14、解释：《广艺舟双楫》
