【艺术欣赏】学会作品分析

　　艺术史课堂（一）：作品分析那点儿事之一
　　这是艺术史课程的第三篇文章，还是关于作品分析的内容。没办法，谁让作品分析是重头呢。作品分析是进行艺术史解读的主要手段之一，搞定它，后面的三道大题就容易多了，只需举一反三具体问题具体分析就可以。妈妈再也不用担心我的艺术史！
　　前两篇文章都是从具体的题目入手，今天我们换换思路，从方法说起，再切回具体案例。作品分析或者说鉴赏的方法基本有四种：形式鉴赏；感悟式鉴赏；社会学式鉴赏；比较式鉴赏；
　　艺术作品又可以根据不同的分类方式分成诸多类型。根据艺术门类，艺术作品可以划分为绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影等六大类。在这六大类中又按照材料、题材、形制、功能等划分出不同的美术种类，如中国画、油画、历史画、风景画；浮雕、圆雕；建筑设计、环境设计等等。另一方面，又可按照形式语言的特征划分为以写实再现为主要特征的“具象艺术”、以写意性主观表现为特征的“意象艺术”以及以艺术语言的本体性表现为主的“抽象艺术”。分来分去，作品还是那些作品，只不过是从不同的特征来描述。比如宋人李嵩的《货郎图》，它是一件绘画作品，是绘画中的中国画，它还是一件具象艺术作品。如果再往下细说，我们还可以说它是具象艺术中的人物画、类可以看做是艺术作品的“标签”，这些标签分别从不同的角度描述了艺术作品的一个方面。我们的鉴赏就要从这些标签展开。那么上面提到的四种鉴赏方法都与哪些标签相对应呢？用哪个方法来对应分析哪个类型的作品呢？
　　宋 李嵩 《货郎图》
　　形式鉴赏
　　看到一件艺术作品的时候，*先观看到的是它的表面形式。艺术形式主要指美术的基本语言元素（点、线、面、色）， 语言手段(构图、肌理、空间等)以及一定的规则和规律（变化与统一、对比与和谐、对称与均衡、比例与尺度、节奏与韵律等）。这种方法侧重于对作品艺术形式的感知和体验，强调对形式的分析和把握，可以说几乎所有的艺术作品都可以从这个方法展开分析。
　　抽象艺术和意象艺术更加强调基本语言元素和语言规律，或强调线，或强调色彩，以在画面中表现出节奏、均衡、对比等关系。中国的书法就是一种抽象艺术，通过线条的形态、疏密营造美感。楷书体现了稳定与均衡，草书则彰显着动势与韵律。蒙德里安的作品则是通过黑色的线条与彩色的方块将画面分割得和谐、平衡。
　　颜真卿楷书
　　怀素《自叙帖》（部分）
　　蒙德里安《红黑黄蓝灰的构成》
　　在中国传统绘画中，通过毛笔的提按转动，便可以产生皴法。皴法的合理运用可以在画面中产生不同的空间效果。这算是中国画里的“笔触”。元代黄公望的披麻皴画得极圆熟，《富春山居图》中的山石可以说是中国山水画里披麻皴法的*高境界。平行中有交错，紊乱中有秩序，墨色淡雅自然，线条疏松条畅。西画里也是很讲究笔触的。比如莫奈的莲池，里面既有垂直笔法，又有水平笔法。不同的笔法用来塑造不同的空间和体积，细碎的笔触又使得画面色彩斑斓、色调微妙。一些抽象作品也会用强调笔触的形式来营造画面，*好的例子就是波洛克。
　　莫奈《日本桥》
　　很多的建筑和雕塑作品则是用语言手段去追求某种美的规律的典范。例如古希腊的雕塑和建筑都是按照黄金分割的比率去设计的；波丘尼的《空间中连续性的形式》则是以对形体的空间分析来营造视觉上的冲击与和谐。
　　波丘尼《空间中连续性的形式》
　　感悟式鉴赏
　　感悟式鉴赏往往用于意象艺术。意象艺术的作品有客观真实再现的成分，但是又不拘泥于客观物象，往往采用夸张、重组等手法，突出的色彩、不寻常的比例等等，常常营造出一种“幻象”。夏加尔的《生日》 画中男主角竟然腾空而起，头部向后翻转180度！画家以这样一种夸张、超现实、富有想象的方式来表达“生日”的喜悦和他和女友间的亲密感情。
　　黄公望的《富春山居图》则是在移动中引人入境的典范。这幅长卷在展开的过程中，画面是一点一点展现在眼前，就像你到一个地方旅游，一步一景，往前挪一点，看到的景色就变化一点。山啊水啊蓑笠翁啊，都是慢慢映进眼里，虽然看的是静止的图像，却仿佛是在看一个电影，故事是有发展的。时而层峦叠嶂，时而清幽平远。难怪苏利文说：“我们欣赏中国山水画，就像欣赏音乐所带来的愉悦：它的特有气质和韵味……一点点打开山水画长卷，所显示出的时间性过程……就像音乐引起我们的反应一样。”
　　社会学式鉴赏
　　不要被这个高大上的名字吓到。说的通俗点儿就是离开艺术作品本身的形式语言，离开画面，绕到作品的背后，从社会大背景去考察作品的意义。看看围绕在作品四周有哪些故事，作品的社会功能是怎样。
　　这类作品多是再现性的、故事性或情节性较强的作品。在鉴赏此类作品时就要结合作品内容，从作品的背景、作者生平、创作意图等多方面去认识、理解。我们以伦勃朗的《夜巡》为例。
　　《夜巡》的画面用一种舞台式的光线把众多人物组合成一个完整的构图。在画家眼里，画中的人物是有等级的，并且用光线来体现。在光线*强的地方是主角柯克队长，其他人物随着光线逐渐推远，隐退在阴影里。伦勃朗对于人物等级的安排给他惹了不少麻烦，因为这群军人是AA制付的画资，但是其他人并没有在画面里得到同等显眼的位置。《夜巡》让我们知道了当时社会的一次军事活动，也让我们了解到当时的艺术家与赞助人之间的微妙关系。
　　正因这事无巨细的真实再现和颇具叙事性的画面构成，这类作品具有记录的功能，可以作为重要的历史资料；同时夹杂着创作者的思想、理想甚至政治态度，对社会起着一定的干预作用。
　　比较式鉴赏
　　比较式鉴赏跟上面的鉴赏方法比，实际算是一种辅助工具。把同一主题或同一时代的两件作品做横向比较，或是同一主题在不同历史时期的两件或几件作品做纵向比较，可以提高我们的审美判断能力，培养以联想的思维去认知事物。作品形式语言上的特征、社会学上的功能和意义昭然若揭，可能比单纯对着一件作品去分析的时候更加容易、更加清晰。
　　鉴赏活动一定是几种鉴赏形式的综合运用，几者间相互联系、互为依托，缺了谁都会使分析显得苍白无力、空洞肤浅。在这方面还需要大家多作练习，才能把作品分析写得全面、深刻。